La matérialité des engagements en art est un aspect important de la pratique artistique actuelle qui peut influencer la signification et l’impact d’une œuvre d’art. Elle refète les choix, les valeurs et les préoccupations de l’artiste, tout en offrant une façon unique d’explorer les questions sociales, culturelles et politiques d’aujourd’hui.
Donner corps à la recherche La recherche en art peut prendre plusieurs formes en fonction de l’approche et de la discipline de l’artiste ou du chercheur. Elle nécessite une méthode pour produire des résultats spéculatifs. Les échanges permettront de découvrir les manières de faire de la recherche-création et de la médiation à partir d’une pratique artistique. Jusqu’où peut s’étendre la recherche qui donne place à la création ? Le corps a-t-il un rôle à jouer dans ce travail ? Quels seraient alors ses rôles, fonctions, actions, intelligences et connaissances ? Grâce à ces échanges sur l’art, nous découvrirons les approches qui guident le travail de création. Nous explorerons également comment ces différents agencements peuvent se traduire en bifurcations pédagogiques.
Au programme : - Atelier: Nouveaux Mondes sauvages & Manipulations. - Atelier: Imprimé comme révélateur d’un imaginaire collectif - Atelier: Hors-piste - Atelier: Ecologie des pratiques invisibilisées - Atelier: Travail / PENSERéAGIR - Visite de centres d'artistes, - Conférence : Matérialité des engagements - Table ronde : Donner corps à la recherche en art - Présentation Fondation Grantham (Art et environnement) - Présentation de MÉDIANE. Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques
L’École des arts visuels et médiatiques de l'UQÀM est une institution d'enseignement supérieur dédiée à la formation et à l'exploration des domaines des arts visuels et médiatiques. Elle offre un large éventail de programmes et de cours qui permettent aux étudiants et étudiantes de développer leurs compétences artistiques, de stimuler leur créativité et d'explorer les divers médias utilisés dans le domaine de l'art visuel et médiatique. L’École propose des programmes de premier cycle et de cycles supérieurs, où les personnes étudiantes se spécialisent dans des domaines tels que la photographie, la peinture, la sculpture, les arts d’impression, l’art numérique, la vidéo, l'animation, et bien d'autres encore. Les étudiantes et étudiants inscrits dans l'École des arts visuels et médiatiques bénéficient d'un accès à des installations et à des équipements de pointe, tel que des studios de photographie, d’images imprimés, des laboratoires de robotiques et d’informatiques, des salles de montage vidéo, des ateliers d'art et des salles d'exposition. Ces ressources leur permettent d'explorer et de maîtriser différentes techniques et principes artistiques, ainsi que d'expérimenter avec divers médias, dispositifs d’installation ou technologies émergentes. Les cours sont dispensés par des professeurs expérimentés et des artistes reconnus dans leurs domaines respectifs. Ils fournissent des conseils et des orientations aux étudiants et étudiantes, les motivent à repousser leurs limites créatives, à explorer de nouvelles idées et à développer leur propre style artistique. En plus des cours académiques, l'École des arts visuels et médiatiques organise des expositions, des conférences, des projets collaboratifs, des ateliers et d'autres événements culturels. Ces activités permettent aux étudiants et étudiantes de présenter leur travail au public, de créer des réseaux professionnels et d'élargir leur compréhension de l'art et des lieux de productions et de diffusion dans un contexte plus large. En résumé, l'École des arts visuels et médiatiques est un lieu d'apprentissage dynamique et créatif où les étudiants et étudiantes peuvent explorer leur passion pour les arts visuels et médiatiques, acquérir des compétences techniques et conceptuelles, et se préparer à une carrière dans le domaine de l'art ou tout autre domaine connexe.
